Denise Marangoz
Her sabah güneş doğmadan önce, Denise Carpentier evinin mutfağının üstüne sıkışmış küçük tavan arasına kaçar Albany, N.Y. yakınında ve oluşturduğu krem renkli çanak çömlekleri süsleyerek önümüzdeki birkaç saati geçiriyor. el. 10 yıl önce kullanılmayan alanı sessiz bir aile sığınağı ve özel sanat stüdyosuna dönüştüren Denise, "Çatı katı asla depolama dışında hiçbir şey için tasarlanmamıştı" diyor. "Çocukları okula hazır hale getirmeden önce sabahın erken saatlerinde stüdyoda çalışmayı seviyorum. Çocuklarım daha küçükken kasetteki kitapları dinlerdim ve çatı penceresinin yanında otururken çömleklerimi boyarken onların yakınlarda oynamasına izin verirdim. "
resimde: Denise Carpentier, sanatçı kocasının çalışmalarından ayırt etmek için çalışmalarını kızlık soyadı Keegan ile imzaladı.
Pearlware Tabağı
Kendi kendini yetiştirmiş bu sanatçı ve çok görevli anne için, çömlek yapımında en büyük zevk üretimin son aşamasında geliyor emin ve istikrarlı fırçaları tabaklarını, kaselerini, fincanlarını, tabaklarını ve biber tekerlerini türünün tek örneği çalışmalarına dönüştürdüğünde Sanat.
resimde: 1840'lı tasarımın bir reprodüksiyonu olan bu plaka, kabartmalı bir marş kabuk kenarı deseni ile kalıplanmış ve elle dekore edilmiştir.
Londra Tarzı Çilek Bardaklar
Kocası, diğer zanaatkar ve Country Living Guild üyesi Don Carpentier (Nisan 2000) dahil olmak üzere diğer birçok çömlekçi, kili şekillendirmede, sırları formüle etmede veya yeni ateşleme tekniklerini denemede en büyük memnuniyet, Denise adettir. "Her seramik parçasını baştan sona yaratmama rağmen, benim için asıl sevinç bu harika çiçeklerin ve formların önümde görünmesini sağlamak."
resimde: Londra tarzı bardak ve tabaklardaki çilek deseni, 19. yüzyılın ortalarından bir demlikten ödünç alınmıştır.
Gereçler
Çanak çömlek yapımı artık hem Don hem de Denise Carpentier için bir yaşam biçimi. Her iki sanatçı da aynı düşük ateşli beyaz kil ile çalışır, klasik 19. yüzyıl şekilleri oluşturmak için kalıpları kullanır ve şekillerinin çoğunu Don'un tasarımının dönen bir tornada elle bitirir. Ayrım esas olarak dekorasyon tekniklerinde yatmaktadır. En iyi bilinen seramikler dönem mochaware çoğaltan Don, parçaları torna üzerinde iken renkli kayma (sıvı kil) ile pişmemiş seramik süslemektedir. "Öte yandan, parçalarım dekore edilmiş sonra fırında pişiriliyorlar, ”diyor Denise, 19. yüzyılın başlarında İngiliz çömlekçilerinin elle boyanmış çanak çömleklerinde görülen kolaylık sanatını hatırlatıyor.
resimde: Bazı tarihi boya renkleri hala mevcut olsa da, Denise diğer gerçek dönem renklerinin nasıl çoğaltılacağını öğrendi.
Tabak Boyama
Süslendikten sonra parçalar, çömleke dönem inci eşyalarına özgü hafif mavimsi bir döküm veren yarı saydam bir kobalt renkli sır ile doldurulur.
resimde: Tarihi desenlerden esinlenen Denise, her tasarımı serbestçe çizer ve her parçayı ayrı ayrı boyar.
Londra Tarzı Ayaklı Kase
Denise'in çok renkli tasarımları, çoğu kendi koleksiyonundan gelen antika parçalardan esinlenmiştir. "Sürekli olarak 19. yüzyıl el bezemeli, sır altı toprak kaplamasının özgün örneklerine bakıyorum" diyor. "Her parça benim yeni favorim olur."
resimde: Zarif çiçek detaylarıyla Londra tarzı büyük ayaklı kase, Denise Carpentier'in pearlware koleksiyonunda sunulan birçok otantik 19. yüzyıl şekillerinden biridir.
Denise'in Çalışması
Sanat yaratmanın basit eylemi, Denise için uzun süredir devam eden bir rüyanın gerçekleşmesidir. "Lisede bir sanat dersi almak istedim" diye hatırlıyor "ama bir danışman tarafından en iyi bildiğim şeye sadık kalması tavsiye edildi, o sırada matematik ve bilimdi." Olarak pratik yaparken bir fizyoterapist, o, iğne işi, dikiş ve bir hafta süren hoşgörü resmindeki yaratıcı eğilimlerini, seramik resmine iyi dönüşen bir teknik olarak tatmin etti. Ancak ilk çocuğunun gelmesinden sonra Denise, sanatsal potansiyelini gerçekleştirmek için yeni bir motivasyon buldu: evde çalışma arzusu.
resimde: Çeşitli klasik şekiller ve desenler.